铜器装饰图案最优秀的作品之一，代表了青铜器装饰图案的最高水平。

春秋晚期奴隶制开始瓦解，社会动荡、思想活跃的特点同样体现在工艺美术。也反映出春秋战国时期与统治残暴的商代奴隶社会相比，人民的被统治程度相对减弱，使得工艺美术百花齐放，呈现出清新活泼、灵巧多变的式样，一改青铜礼器凝重威严、形大笨重的特征。使作品的主题从神秘怪诞的偶像纹样向现实生活具有教育意义的战争、历史故事等题材转化。如莲鹤方壶，造型优美，构思巧妙，主要是蟠螭纹和蟠虬纹，给人以清新、活泼、自然、轻松的感觉。

在经济因素方面来说，经济基础决定上层建筑，随着生产力的发展，化必然会得到新的发展和强化。只有当人们的温饱问题得以解决，生活水平得到相应的提高，人们化素养的总体水平才能迈上一个新的台阶。这样，对化的发展也会起到积极的促进作用。

唐代是我国封建社会的繁荣昌时期，化异常活跃，佛教化也得到了进一步的发展。在装饰艺术上表现为造型完美，形象丰满，线条柔和，优美，着重写实与精神的刻化，并吸收朴素的装饰风格，色彩上富丽浑厚，绚丽典雅。装饰纹样丰富饱满，富丽豪华，常以植物作为首选题材，常用的纹样有卷草纹，宝相花，海石榴，花鸟纹，华盖纹，联珠纹，缓带纹，人物纹等。唐代藻井图案至为鼎盛。初唐时期的藻井图案，纹样清晰，剔透秀丽，色彩鲜而不艳，强调叠晕渲染与线描融合，有工艺之美。井心多方形，以大莲花，大团花，缠枝纹组合为图案主体。盛唐井心缩小，边饰层次增多，团花与缠枝花边盛行，卷草纹，几何纹，联珠纹穿插有序，其图案构成明显趋向节律化，均齐平稳，花型丰满，线条流畅，形成盛唐至晚唐的一代风格。

宗教是一种化现象，对政治、经济、科学、化等方面的影响，综合且有能量，因而，它对化心理的影响普遍而深入。佛教艺术题材，本来是印度化的产物，传入国后需要在宗教环境和器皿上塑造、镌刻或涂绘各种信仰形象、图画和图纹，并通过艺术加工，使之与国传统化特征相结合，以此打动、激发人心。也因此使得佛本生图充满了各地洞窟的墙面，发展和丰富了国传统的壁画艺术和图案艺术。

植物纹的莲花纹是较有代表性的传统纹饰，具有强烈的民族艺术特色。我国古代对莲花的欣赏最先源于楚国，‘集芙蓉以为裳’、‘因芙蓉而为媒’（《楚辞》），就是指莲花。莲花纹图案最早在春秋战国时期的器物上就有发现。河南新郑出土的莲鹤方壶，其盖就是莲花形。佛教传入国后，来自印度王莲的佛教莲座，按国传统形象与审美观进行了国化的改造，艺术风格开始发生变化，瓷器早期莲花纹花瓣瘦长、瓣端较尖，晚期花瓣肥硕，端尖翘起，有了较固定的形式表现。这也是我国传统图案受外来化影响并与之结合的例证。